LSD设计葛亚曦 | 黄冈泊心域生活艺术馆

项目实景图

对于今天的我们来说，地理概念上的“远方”变得前所未有地容易抵达，但由身而心的诗意却难得发生。 LSD将这种诗意的瞬间，视为“第二十五小时” 的增量体验——从日常的、既定的时程中抽离出来，通过感官的松弛，得以延伸时间的体感。通过体验的不断叠加，将这种碎片化的瞬间零存整取，在泊心域生活艺术馆，打造一个文化慢社交空间。 与自然共鸣 项目位于武汉北部的小镇，拥有绝佳的自然风光和一小时的都市生活圈。恰到好处的距离，适于停泊靠岸。 相比于追求令人眼前一亮的“先锋”设计，设计师更希望在尊重的前提下，延续自然与时间赋予空间的本真，拥有它鲜活的生命力，无论未来审美偏向如何流转，空间皆因其真诚质朴，反而熠熠动人。

基于此，项目在材质的选择上好似“信手拈来”，那些耀眼的、具有侵占性的材质被首先排除。地面和墙体选择了同样是大地色系的材质，连成一体，包裹“书塔”的砖石亦产自于本地。材质以同样的诚实相互对接，不做多余的赘饰，木头是木头的纹理，石头是石头的颜色。

空间需要创造新经验，但同时也需要根植于当地的文化之中。既陌生，又熟悉。既有根，又有新经验，捕捉在新与旧，似与不似之间的一种想象力。

通过对内部交通流线的构建与分割尺度的拿捏，以“路径与角色”形成不同室内空间的精神链接。景观绿植的叠加渗透，在路径上互为指引，成为贯穿项目所有功能空间的纽带。

也正因如此，绿意形成的连接从空间上“包裹”众人，建筑、结构的边界与室内的界面自然地黏合在一起。

洽谈区和水吧区不做硬性分隔，转而以侵占度较低的木质柜体与家具进行组合，形成“软性”分割。艺术品穿插其中，作为视线流转的起始点。

阶梯以木质包裹，加入可移动的桌几。阶梯间次镂空组合，带来必要书籍收纳空间的同时也形成了更丰富材质层次。恰当的围合度，将这里分离成可供阅读、交谈及展览的独立空间。

在一个四方的“盒子”中，视线会逐光而行。书塔内部因循外部的材质关系，温和而亲厚，仿佛可以被忽略，而人的视线会不自觉地被顶部的光源所吸引，拾级向上。

设计中，形体与空间的形式、特征被刻意限制，室内功能跟随空间体验的转换而转换。

在被制造的路径之中，艺术装置成了空间的锚点，多向展开后序空间。以时间为元素的装置穿插在其中，不断强化空间记忆。

LSD联合ARTLESS为项目量身打造的IP“咕咕”，与植物博物馆做了巧妙的结合，并为后续空间的材质与视觉形成铺垫。

人们对美的意识往往来源于突然开启的过程，它在很大程度上并不依赖于既定习俗的影响，也与固有的环境特征无关。无论多么熟悉、平常的景象都可能在某一刻展现出平时难得一见的特质，而对现实事物的重新审视，往往就是一种审美体验。

比如，清水泥。作为一种现代材质，它不存在于任何文化的既有图景里，它稀松平常。而当它被大面积地使用、诚实地裸露着，整个空间突然形成颇具野性的趣味，同时，它又是温和的，经过木头、布料与绿植的互相咬合，清水泥也有了自然的意味。

建筑一侧的“浮光环景”，空间以最大尺度的开窗，赋予室内空间更具想象力的留白，在这里，设计要做的，只是无限地接纳自然、退让给自然。

我们在这里尝试构建一种可同时满足人的情感、自然的渗透、建造的需求之间的共生状态，也许，从更广义的维度上来说，也是当代都市环境中关于乡土、关于需求、关于心居的更为复杂的理想图景。

项目名称丨泊心域 (南斗天湖)

项目地址丨湖北·黄冈

项目面积丨约1712㎡

项目类型丨生活艺术馆

室内设计丨LSD Interior Design

软装设计丨LSD Interior Design

项目开发商丨红安富山置业有限公司

项目共建商丨蓝绿双城科技集团有限公司

项目摄影丨十观-赵宏飞、魏已栋

项目视频丨DD