在时尚品牌展示或者销售空间的打造中,不同的设计风格和一贯坚持的品牌形象,往往就可代表两种主要的设计方向。成立至今已经十二年的伶居丽布,在多元而繁杂的艺术审美大潮中,却一直保持其特有的产品风格和品牌形象,视觉留下的记忆在未来也许会被逐一替代,但身体带来的体验记忆却始终隐性的留存。
01 [材不拘 得新赏
这是一个创新的复合的商业空间,在这个虚拟社交和互联网经济逐渐占据我们生活的时代里,我们用一个真实的体验性空间来探讨更多的可能,它是生活的、艺术的,它也还是带有商业的。而消费体验成为了目前最重要的旨意,没有华丽繁复的装饰,反让整体空间更显穿透性,其实每个角度都经过了精心的安排,光与影的舞蹈再次强调了空间的戏剧感,相互之间边界的模糊创造出了空间的折叠与揉和,在一种多元状态之中感受着体验的趣味。
场景区域的构建,是实现与客户直观沟通、引发共鸣的一种颇为有效的方式,探讨日常与空间所关联的互动间隙,进而提升客户对所处之处的情感共鸣。
2 [艺体遒 书本色]
Arrival experience,第一印象就已决定脚步的方向,而设计最在意的部分,就是店面印象的雕刻。怎样丰富空间的关系逻辑,但不是一种简单的失控的随意化处理,就需要使空间的内核充沛且富有意蕴,法国学者德卢西奥·麦加耶曾说过:“一件艺术品不是独白,而是对话。”于是在混沌之间,多元化与秩序并存,感性的惊喜依托于理性的排布而生,并与之交融和产生更多的思考探索空间。
在梳理空间内容的面貌呈现时候,不仅保留空间的叙述,也希望通过日常情景器物的使用,让客户发现更多的隐藏惊喜,人与物之间会巧妙相互吸引,它更多的反映着使用者独有的属性,乃至入微的细致体现。
3 [人为先 品为辅]
归从于本真,凸显而出的是对生活方式的探讨,以绝多余的一切事物,保留并完善自身结构的同时,来捕捉人及事物与处地空间所关联的常态。消费的方式也是生活工作方式的多维体现,设计师始终伴有反思的心态去验证空间的切实可操作性,归于实际使用,也归于空间体验感。
设计灵感应得以一一释放,产品的所有设计力求展示所有的细节及其完美工艺的体现,我们的方针是“稀有”。但在承托产品展示的器物上,却每一个细节处都留有工艺的痕迹,它们悄悄地讲述自己的故事。关于他们的属性,它们是如何制造的,当人们遇到它们,彼此间是如何相互影响的。
软装设计 | 伶居设计
布艺设计 | 伶居丽布
空间设计 | 伶居设计
专案名称 | 伶居丽布深圳品牌店
设计面积 | 220㎡
设计风格 | “物哀”
项目摄影 | bm Studio+彦铭
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