项目名称:郑州·锦料理
项目面积:604 m2
设计时间:2018年12月
竣工时间:2019年6月
室内设计:SALONE DEL SALON得德设计
主创设计:沙龙
设计团队:郑纬邦、岳群飏、李凌风、赵天一、李斌
文化创造的本质是发现、选择、吸收和创造。——得德设计
与中国建筑的宏大壮美相比,日本建筑以洗练、素洁见长,更关注建筑的结构构造、材料质感及色泽明度,擅于以小见大,细微处见真知。
本案为一家高端日式料理店,得德设计担纲室内设计,紧扣日本建筑的简素内核,大胆写意,细腻描摹,将日本传统文化意象演绎得精细、独到,“接手本案时,无论是元素提炼、技法表达还是空间布局,我们都希望通过意象的解构、重组,创造出全新的日式用餐体验。”
简素与浓烈,相映成趣简素与浓烈,构成日本极致美学的矛盾体。简素是枯山水写意庭院式的侘寂美学,浓烈则是对极致的执著追求。日式料理店在简素与浓烈之间寻找着平衡点,进入伊始,天地面带来的不同视觉感受,恍若开启了一段有趣的旅程。
极具吸睛的“蝴蝶谷”屏风装置,是以蓝绿酸洗做旧处理的铜板造型,配搭上年代感的实木木板,形塑出展翅迎客的蝴蝶。斑驳的铜绿呼应了日本建筑铜构件常年曝露在湿润海洋性气候而形成的氧化效果,其内蕴的守静、致远,与日本审美观极为相契。
屏风装置背后别有洞天,靠墙的白色软包沙发,便于移动的几案,搭配上红色单椅,构成了灵活的散客区,于简素之间添了一抹亮色,让用餐更为愉悦。
日本在明治维新时期受西洋文化影响,文化于吸纳、转化中得以重塑。接待台背墙选用Roberto Cavalli原版壁纸,融入西洋文化的自由、浪漫。
从接待台前往用餐区的廊道,日本传统建筑的屋檐元素创意性地融入天花造型设计中,“日本传统建筑的屋檐很有特色,结构重叠、穿插,我们从中抽出一部分作为元素进行数组复制,以现代手法表现,又隐隐透出传统的影子。”得德设计主理人沙龙在阐释时这样说道。
留白与重彩,写意东方从接待台起,设计团队以“口”字型进行动线规划:散客区、六人、八人、十人包间依次铺排,将最美的风景让位给包间,引自然景观入室,以建筑技法描摹出写意庭院的用餐氛围;后厨、办公及洗手间等置于最末端。
这一以直线布排优化出最短距离的设计思路,有效解决了日式料理店送餐动线长的难点,也充分考量了商业转化率及利用率。而房与房之间借由日式折叠推拉门,让主通道的门墙尽可能规整,追求极致的简素之美。
留白是东方的设计笔触,以素洁为内核,讲求余韵绕梁的无言之美。本案作为高端日式料理店,东方写意的留白被内化为空间背景,得德设计团队将日本传统的雅正红融入空间,重彩雕琢。
“我个人最喜欢日本红,起初考虑以点缀方式融入空间,但大面积红色的大胆使用,克制铺陈,使其成为空间的重要线索,反而契合了尊重文化本身的思路。”得德设计主理人沙龙特别感慨,也庆幸理念能得到业主的认可,最终呈现也获得了意想不到的妙趣。
无论是天花屋梁造型两侧的墙面点缀,墙面脚踏线的反复咏叹,还是重彩的背景色,家私中的那抹红,都恰如其分地游走于留白与简素中,浓淡相宜,相映成趣。
传统与现代的融合,匠心独具日式传统精粹融合现代设计精神,守拙出新,方能缔造出独特的体验感。日式榻榻米坐席营造的是朴拙的东方调性,而长桌型态则是呼应现代的自由精神,二者在本案中圆融互通。
精致细腻的墙纸质感,对应的是墙面肌理涂料粗犷而恣意的表达,材质肌理的对比与反差,纳入矛盾美学的思索,就犹如步入日式庭园赏枯山水,侘寂之美于此情此景中了然于心,蓦然顿悟了。
灯光氛围的营造也关系到空间情境的表达。得德设计以机场跑道点光源置入本案,正是基于日式料理店位处商场,无法避免公共区域的消防动线、安全通道指示、防火门等设施的存在,改用地面的引导光,减少顶部区域的公共光源,弱化标识,让光也成为有表情、有情感的设计。
每间包房以日本地名命名,富士、京都、东京、神户、千叶等铜制门牌嵌有光源,斑驳的光影投射于粗粝的墙面上,颇有几分雅意。
为了让用餐者得到纯粹的体验感,设计师在软装陈设上也丝毫不敢松懈,从松柏艺术装置、和服摆件到日式挂画,无一不精到,甚至餐具摆盘也颇费心力,不同食材,对应的摆盘方式皆有考究。细微之美,却蕴含着设计者质朴的匠心。
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