【蒙汉岳】设计师怎样才能建立设计方法 ，提升创造力？

前几天朋友给我讲了一个前辈招聘的故事。

这名设计界的前辈每次招聘新人的时候，都会要求应聘的设计师画门的方案，能画多少个门的样式，就画多少个，多多益善。

然后朋友问我：”你知道他为什么要考新人画门吗？“

我说：“一定是用一个细节考量设计师的工作经验吧？

但是我不认为这是个好方法啊，比如，我们这些做样板间的公司，很少在设计中使用到门，你即使让我画门，措手不及之下，我也设计不出几个门的。”

我朋友说：”老岳， 我刚开始想的和你一样，可是，我了解到那位设计前辈真实的目的后，觉得自己很受教育。

其实这位前辈并不是要考察设计师到底掌握了多少种门的样式，而是为了考量设计师是否已经掌握了设计的方法。

你想，如果一名设计师来应聘，他所画的都是他见过的门，都是他的生活记录和经验，那么这名设计师显然是没有掌握设计的方法，因为他能记住的样式，总是有限的，累死他，他也画不出太多。

而对掌握了方法的设计师来说，这个世界上所有门的样式，都是由方形，圆形，三角形，这三个基本形态组成的，发现了这个基本规律后，你可以用这三个基本形态组合出无数种门的样式来。

于是这个小测试就可以把应聘者划分为两类，一类是没有掌握方法的，一种是掌握方法的，那么该选择谁不言而喻了吧。“

我听了这个故事之后，也觉得非常受教育。

我想我们平时所说的“这个设计师有灵气”，大概讲的就是这名设计师有方法，创造力很强吧。

可是问题来了，我们怎么才能建立方法，提升创造力呢？

一般来说，我们学习方法，建立方法，会有2种基本路径：

一种是：自然法

一种是：结构法

简单来说，自然学习法的核心就是模仿，而结构学习法的核心是举一反三的创造。

先说学习的自然法。

自然法简单来说就是模仿，就是对范本一比一的模仿，也就是我们说的比着葫芦画瓢，照猫画虎。

自然法要对范本一丝不苟地模仿，所有和范本不一样的地方，都是要改进的地方。比如，我练书法的朋友告诉我，他在临摹《兰亭序》的时候，就连王羲之写错的，涂抹去的地方也要一模一样地模仿出来。

放到我们做设计的时候，这种自然的模仿就叫“抄”，不需要思考，照搬就好。

通过模仿来建立的方法，一般来说，对学习语言，学习肢体技巧会非常有用。比如，我们从小学说话可以不用学习语法，慢慢就可以流利地讲。

比如，我学习游泳并不需要先学习流体力学。

教练会让我模仿标准动作，而我所有的练习，就是要把我的动作做得无限接近于标准动作的范本。

我们做设计的时候经常讲，“天下文章一大抄，看你会抄不会抄”，这句话里描述的“不会抄”，说的就是只会用自然法来建立方法论的。

而所谓的“会抄”，其实就是要用结构法来建立方法论。

那么什么是结构法呢？

结构法就是：透过事物的表面现象，认知到事物的底层关系，从而产生创造。

讲人话就是：想要做到举一反三，必须发现事物的本质和底层逻辑。

也就是说，你必须能清楚地洞见事物和事物、因素和因素之间的相互关系，只有这样，才能游刃有余地调动这些因素，达成创造的目的。

举个例子：即使文盲没有受过教育也都会说话，但要写作就必须学习语法，因为写作是一个需要结构化学习的事物。

一般而言，专业的作家都要接受高水平的写作训练，不但要学习语法，还要了解写作有哪些结构，哪些套路，以及这些结构之间的相互关系，和它们都适用于什么题材。

作家们搞清楚这些写作要素之间的关系，是为了举一反三的创造，只有结构化的掌握“方法”，才能创造出前所未有的文学结构，实践出伟大的文学作品。

其实前文提到的只能从自己的记忆里提取样式的设计师，就是属于只能通过自然法，只能通过模仿来建立方法的，显然这样的设计师没有建立结构化的思维方式。

许多建筑师也一样。低级的建筑师就是用自然法去学习，拙劣地模仿大师的作品，即使大师的手法明显不适合这个项目也生搬硬套。而使用结构法的建筑师，会看到大师作品的那些背景信息，这个作品在当时的背景下，解决了哪些现实问题，在什么方面有了不起的创新？以及这个作品现在来看有哪些不足？当下的技术进步是否可以更好地解决大师当年面对的问题？

在这种结构化的学习下，你根本不可能盲目地崇拜大师，更不可能错过那些真正巧妙而重要的东西。

比方说，很多人学习建筑史的时候，会看到希腊文明喜欢使用石材造房子，这是山地丘陵多石材的地理环境决定的。西亚文明对砖的应用很早就登峰造极，也是因为地理环境的资源因素。而地处东亚的中国，就非常喜欢用夯土和木制来营造，一样也是逃脱不了地理环境的总体影响。

当学习到这些知识时，自然法学习的人，最多也就是把各个文明体系的建筑技术和形式的发展，画一张思维导图，记录下来。

然后呢？

然后，除非有一天考试考建筑史，否则这些知识就永远没有然后了。

而结构法学习的人，不会关注书上文本的具体内容，比如具体的历史年份，但他会注意到关系。

比如，地理环境对文明呈现状态的影响（地理决定论），之后才是地理环境对建筑技术发展倾向的影响。

你看，从这个结构化的视角看这段建筑史，你会思考：

生存环境和文明文明和建筑建筑技术和生活方式

这几组要素之间的关系，以及这种关系之间的相互影响。

一旦具有了这种思维方法，当你在看到日本人的榻榻米时，你会一瞬间的恍然大悟，通过这种结构化的视角，你不但会明白日本人为什么席地而睡，为什么使用榻榻米。还可以把很多原来不相关的事物联系在一起脑洞大开。

想一想，古代的时候另外一个使用榻榻米的场景是哪？

当然是船上啊！

你看，从地理决定论的建筑史视角看，你会发现整个日本是建立在岛国文化上的，而岛国文明最重要的生活基础就是：船。

远古时，这些驾船的渔猎民族上岸后，开始了转变成农业民族的进程。在这个过程中，他们把船上的生活习惯带到陆地上，体现到建筑形态里，这是再自然不过的事情了。

同时，这也可以解释一些日本文化中独有的现象和民族偏好。

比如，从生活在昏暗的船舱空间的角度，去理解日本文化中会有独特的阴翳之美，就会特别容易。

再比如，为什么日本人会以小为美，以朴为美？日本茶道鼻祖千利休的茶室为什么会那么小，需要人爬进去？

再比如，为什么黑川雅之会说，别的民族是在建筑中使用家具，而日本人是生活在家具上？

很简单，本质上，日本人还是本能地把建筑隐喻为船，船既是家具也是建筑。

想想看，为什么日本传统的建筑中墙不多，反而隔断拉门那么多？其实还是在船舱中的生活习惯造就的。

再想想，为什么日式的园林中独有沙海？再想想日料为什么清淡，寡于用火？

再想想，为什么日本这个民族竟然在内心深处会恐惧“日本沉没”？

难道真是因为火山地震频发吗？还是因为这个民族的底层密码是船文化？

好了，当你有了以上的，纯属个人的思考和猜想之后，你再回头看看黑川雅之写的《日本的八个审美意识》，你会不会产生不一样的感觉？

你会不会觉得黑工的文章更多的是文青笔法，甚至是直觉反应？也许你的发现，可以更简洁地来解释这些复杂陆离的文化概念。

（日本的船文化这个脑洞，是我个人的一个解释，并未在别的地方得到过印证，是错的可能性很大，仅仅在此处用以举例说明之用）

好，既然结构法的目的是为了应用，那么你该如何应用这个脑洞大开的船文化呢？

接下里我们不妨脑洞更大一些。

蔚来汽车创始人李斌说：自动驾驶真正的意义是，使用汽车的体验会完全不同，人在车上的时间被解放出来。车开始不只是一个交通工具，而是变成一个移动的生活空间和第二起居室。

你看，未来的人类极有可能生活在“行驶在陆地上的船上”。

而特斯拉的马斯克的火星移民计划万一成功了呢？未来人们还需生活在宇宙飞船上，那么日本人的船文化，对我们展开未来的设计想象有哪些意义呢？

...........（岳工思考中）...........

好了，现在收起脑洞，我们回顾一下今天的内容。

首先，自然法，结构方法，都是学习中建立方法论的重要手段。

自然法的手段是模仿范本，适合语言、肢体技能等等的学习，一般而言，我们年幼时主要的学习手段就是自然法。

其次，等我们再长大些，需要更深入地理解事物，以方便创新和创造时，就不能简单模仿，而要用结构法来学习并构建方法论。结构法强调的是结构，是体系，是现象背后的思考。

其实说了那么多，我们睿智的老祖宗早就替我们总结好了。

学，去抄，去模仿，去背诵，去复制。

思，去理解关系，去寻找本质，去举一反三。

于是：学而不思则罔 ，思而不学则殆。